album
passing by
mit „passing by“ veröffentlichen soon is now im märz 2011 ihren ersten longplayer. für ein debüt zeigen sich die hannoveraner erstaunlich homogen und mit einer sehr hohen stimmungsvollen geschlossenheit. das hier ist kein erstlingswerk einer jungen nachwuchsband, die sich und ihren sound erst noch sucht. hier wurde jeder ton durchdacht und alles von songreihenfolge, über klangbild bis artwork in einen stimmigen kontext gegossen. die jahrelange band- und bühnenerfahrung der einzelnen musiker zeigt sich in jeder der 42 minuten des albums.
als die arbeiten am album im mai 2009 begannen, war sich die band noch unschlüssig, ob ein ganzes album oder eine ep produziert werden sollte. ziel war es, mit möglichst geringem aufwand die seinerzeit besten songs von soon is now in bestmöglicher qualität aufzunehmen. nachdem ernie schadow sein schlagzeug im glocksee-studio von krösus aufgenommen hatte, entschloss sich die band für die variante album. in der folge nahmen kolja schwab (gitarre) und andreas von kessinger (bass) ihre spuren jeweils zu hause am computer auf, während kai hornung die gesänge im proberaum einsang. arman gregor (keyboards) programmierte seine spuren ebenfalls zu hause und lieferte leonard boeck das fertige material zum mischen und produzieren. welchen bandsound man konkret auf dem album hören wollte, war sich die band zu dem zeitpunkt selbst noch nicht sicher. es gab nach etlichen liveauftritten und intensivem songwriting in den jahren zuvor eine vision. doch deren verbale vermittlung und verwirklichung im rahmen eines albums fiel anfangs nicht leicht. als sich die zwischenergebnisse der songs nach einem jahr nicht in die richtung entwickelten, die sich die band vorstellte, entschied man zu handeln. man trennte sich vom produzenten und entschloss, die songs von grund auf neu mischen zu lassen. auch wenn nach einem jahr noch keine fertig gemischten stücke vorzuweisen waren und der erste frust diskussionen innerhalb der band auslöste, so blieb dennoch die überzeugung von der qualität der songs. darüber hinaus brachte das jahr eine wertvolle erkenntnis: die band war sich untereinander nun sehr klar und bewusst, wie das damals noch unbetitelte album klingen solle.
hoffnungsvoll wendete man sich nach der suche nach einer geeigneten person dem nächsten produzenten zu, um einige monate später von unzuverlässigkeiten frustriert erneut einen neustart durchführen zu müssen. im herbst 2010 schließlich übernahm willi dammeier vom institut für wohlklangforschung die regie. willi hatte in den jahren zuvor bereits mit den unterschiedlichen bands der soon is now-bandmitglieder zusammen gearbeitet und darüber hinaus einen großteil der soon is now-konzerte gemischt. eine zusammenarbeit war letztlich geradezu logisch. arman gregor übernahm im studio viele der notwendigen vorarbeiten für das mischen des albums. willi verfeinerte dann wiederum, wenn er in den tourpausen der apoptygma berzerk-europatour im studio war. in enger abstimmung mit der band wurde das album dann im januar 2011 fertig gestellt.
das ergebnis rechtfertigt die mühen in der entstehung. songs wie „starracer“ und „travelling through snow“ zeigen sich kompakt und zugänglich, jedoch ohne sich als poppig anzubiedern. „sorryful“ und „cover me“ überzeugen mit ihrer intimen intensität, während „the soil“ die energie der soon is now-liveauftritte transportiert. die zwischenstücke „interlude one“ und „interlude two“ unterteilen das album in drei kapitel. wobei „interlude two“ mit einem gesprochenen, deutschen text einerseits deutlich aus dem kontext bricht, in seiner stimmung jedoch wiederum haargenau in das gesamtbild von „passing by“ passt. nach stimmungsvollen und kurzweiligen 42 minuten schließt das epische „sad movies“ das eindrucksvolle album.
tracklist & lyrics
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everybody get in, the lights are out
everybody move
to catch a place ahead of the crowd
you‘ve been waiting for so long
to disappear
soon a shine from afar
will guide you away from here
life looks back at you
you know you‘re halfway through
the light is out, the light is out today
the stars are racing, coming our way
the plans are made up,
a mission heaven sent
the light is out, the light is out
everybody move, now freeze!
everybody get up from your hands and knees
no more dragging behind
veil in light
there is a solar space we‘ll find
now separate the colors from the blind
life looks back at you
i know we‘re halfway through
the light is out, the light is out today
the stars are racing
coming our way
the plans are made up,
a mission heaven sent
the light is out
light, shine
light is out, light is out today – will you guide me in?
the stars are racing, coming our way – will you guide me in?
the plans are made up,
a mission heaven sent
the light is out, light is out
- will you guide me in? – will you guide me through?
i try, harder i try
need coffee to send me to sleep
the sun seems see-through these days
all pictures move right through, like gin does
i‘m not alright, funny how it‘s intriguing me
intriguing me – fall down while ground moves
watching the soil come down – all the way down watch it all
watching the soil come down – all the way down
this city grows tired
like i feared my eyes would be
and now that they are
will the ground give way before night to a new day?
pursuing to hold out i‘m begging for slumber
it‘s still intriguing me
intriguing me – fall down while ground moves
watching the soil come down – all the way down watch it all
watching the soil come down – all the way down
intriguing me - fall down while ground moves
watching the soil come down – all down
intriguing me – all down
watching the soil come down
down, down, down
i‘m sorry, dad, i‘m not what you hoped for
i couldn‘t keep up with the dreams that you had
i‘m sorry, mom, i‘m not what you prayed for
i just did not want to be as adorable as you
i‘m sorryful
all these ghosts have names
watch your step then move on
i‘m sorry, god, for not praying to you
holy words written down could not save me from the fall
i‘m sorry to you all for those promises i broke
they keep haunting me every night, they say:
i‘m sorryful
all these ghosts have names
watch your step then move on
i‘m sorryful
all these ghosts have names
i‘m not gonna start all over again
i‘m not gonna start all over
i‘m not gonna start, no, i‘m sorry
watch your step then move on
i‘m sorryful
all these ghosts have names
watch your step then move on
i‘m not gonna start all over again
i‘m not gonna start
so you fight for (what) you are
say who defines what you are fighting for?
this time when you‘ll step out (of) this door
god won‘t be answering me
so i hide in you, hope we dream this, too
the end comes flaking
the storm keeps breaking in
oh lord, can‘t you be there
this mind is closing down
back when i could cradle
these eyes looked right at me
but they don‘t do any more
that blood just won´t come off those hands
you claim you are a holy thing, you are
aha, we‘re not the same water
we make the same mistakes again
it‘s not the same deep water
we´re following through
you are well trained and all set up
they timed their bomb in you
now calm, your back is packed
i face a blood sun and pray
you claim you are a holy war, you are
aha, we‘re not the same water
we make the same mistakes again
break the spell of time
we make the same mistakes again
we‘re not the same water
everything quiet on remembrance parade
silent falling light, highlighting every flake
as piece by piece the ground it grows
creaking underneath my feet
the collar high like jimmy dean
travel through snow
i’m travelling through
with every step i leave a trench behind
the bottom line defines its shape
recapturing myself
snow builds on flakes and so do i
travel on as the frost does bite and pull my skin
travelling through snow
keep travelling through snow
everything quiet on remembrance parade
this dirty, violent place all of a sudden charms with grace
a place to hide underneath
i dissolve, gladly melting
but why does this snow come in june?
travelling through snow
keep travelling through snow
sie sah mich an. müde augen. abgespannt. „so kann es nicht weitergehen“, sagte sie. und während ich noch grübelte, ob ich das nicht schon mal irgendwo gehört hatte, murmelte ich „ja.“. ich meinte „nein“. aber irgendwie gab etwas in mir auf. im hals oder etwas weiter oben. wieder mal. wo ist der fallschirm, wenn man ihn braucht? „houston, ich rase auf die erde zu. lasst euch was einfallen...“. ihre stimme rüttelte mich: „was heißt ‚ja‘? ich tue das alles hier für uns. und was machst du? was ist dein anteil?“. „ich bin der sandsack!“ dachte ich und sagte nichts. ich starrte an ihr vorbei, durch sie hindurch. leere. wie eine welle, die sich weit vor der küste auf den aufprall vorbereitet und dann einfach nur ausläuft.
worauf lief das hinaus? artikulation des unvermeidlichen? vollendung des unausweichlichen? ich stellte mir vor, wie ich einen wagen steuerte. von der strecke abkommend. die hände ins lenkrad gehauen. unfähig links oder rechts einzuschlagen. den baum vor augen. starr. unfähig. nicht fähig bis zum aufprall. glück hat der, der lebend heraus kommt, oder nicht?! die narben bleiben. hier sieh.
wir waren nicht pilcher, nicht kafka. wir waren gewöhnlich und nicht mal gut darin. ein fortsetzungsroman, der sich die absetzung herbeisehnt.
ich nehme noch einen.
she called it escape from him
but couldn‘t find home
a promise not fulfilled
her dreams she handed back; livelong
eventually her trying ran on empty
on 2nd thought gave in
her ink always drying when trying to write home
all she ever asked for was heart and a home
could she answer this, could she answer that
she might as well ...
he found it hard to give in
to bitching and her moan
could not explain his desire to run away
sacrificing what once shared
yet he cried on, tried on, lied on
when will trust appear?
he whispers and she screams: „cover me”
i‘m slowly drifting off-guard, cover me
you promised time would heal
but how long wait?
can‘t i just forget?
cover me
i‘m here with my want, the last one in line
i get through, i‘m near, i‘m down where no one is
you move real slow and i‘m here with you
and i go:
hey le la
you take my time, you take my right
you take my live and i‘m ...
i´m through, i´m done, i‘m here, i‘ve overcome
still you move right through
storylines crash right here
always real close i‘m here with you
i‘m here with you...
hey le la
you took my time, you took what‘s mine
you took my live and i‘m...
well, i‘m hoping when i´m down
i‘ll keep hiding when i hit the ground
now lay back and give in
i‘m around to take what´s mine
day in and day out i came here to gather round
moved on by, turned the lights out
faked a smile and moved, i kept hiding
i‘m still hiding and mumble
hey yeah, yeah
i‘m with you wherever you may go
like a light bulb above your head
i am your sun who, you know, kills when stared at
but i‘m with you, i‘ll follow you like you follow me
now make no sound this blade will put us through
i‘m with you, hey le la,
she said:
hey le la
he took my time, he took what‘s mine
so i took my life and i got my life back
fragen & antworten
arman: "wenn man sich nicht einfach für ein paar wochen in ein studio einmietet, um dann dort aus bestehenden song- grundideen stücke entstehen zu lassen, so ist das eine möglichkeit, eine cd aufzunehmen. wenn man aber wie wir über einen zeitraum von mehren jahren songs entwickelt, dann sind diese vom klangeindruck her schon sehr gefestigt. unser wunsch war, diesen möglicht 1:1 auf den tonträger repräsentiert zu wissen. aufgrund unseres niedrigen budgets war klar, dass wir das schlagzeug im studio aufnehmen und die anderen instrumente mit der dafür nötigen zeit dann einzeln zu hause direkt in den pc einspielen wollten. der gesang sollte mit viel zeit in ruhe im proberaum mit dem nötigen equipment eingesungen werden. letzteres ist gerade bei textlastigen songs unbedingt erforderlich, um die gewünschte intensität der texte und ihrer nuancen zu transportieren. somit waren schon die rahmenbedingungen unsererseits so gesetzt, das die cd- produktion länger dauern würde. als die
technischen probleme einer stückchenweise entstehenden aufnahme ( pilotspuren, optimierte signalqualität der einspielergebnisse) geklärt waren, gab es immer wieder änderungswünsche der band, was den klang einzelner takes anging (z.b. wahl der gitarrenampsimulation, zusätzliche gitarrenspuren, synthesizersounds). da die produktion in dieser phase parallel zu normalen proben vonstatten ging und wir alle anderweitig beruflich gebunden sind, wurde der zeitraum der eigentlichen aufnahme immer länger und länger. schliesslich legten wir uns auf einen mischer fest, mit dessen ergebnissen wir jedoch letztendlich trotz der vielen zeit, die er investierte (und für die wir ihm sehr dankbar sind), nicht zufrieden waren. das ist eben das problem, wenn wie oben geschildert die vorstellung, wie ein song zu klingen hat, sehr konkret ist. um so schwieriger wird es, wenn wie in unseren songs die arrangements sehr komplex sind, da einfach so viele spuren da sind (bis zu 60 einzelspuren).
nachdem die zusammenarbeit mit einem weiteren mischer aufgrund von unzuverlässigkeiten scheiterte, nahmen wir das ruder dann doch wieder teils selbst in die hand. in einer sehr produktiven, lehrreichen und einfach schönen zeit des mischens mit willi dammeier vom institut für wohlklangforschung, der uns freundlicherweise grosse freiheiten bei der benutzung seines studioequipments einrümte, entstanden letztendlich stückchenweise die songs genau so, wie wir sie in unserer vorstellung konserviert hatten.".
kai: "ja, gibt es. einen zumindest. wir haben noch "follow" aufgenommen. die neue version unterscheidet sich deutlich von der aus dem "follow"-demo. wir haben hin und her überlegt, ob der song mit auf das album soll oder nicht, uns letztlich aber dafür entschieden, es ohne "follow" zu versuchen. dafür wollen wir "follow" aber zum download über unsere homepage anbieten.
weitere songs haben wir nicht aufgenommen. da wir ursprünglich mal mit dem gedanken einer "ep" starteten, hatten wir für die aufnahmen auch nicht mehr vorbereitet. es gibt zwar noch drumspuren zu einem songs namens "lately", den haben wir aber nicht weiter verfolgt. das heißt aber nicht, dass "lately" nicht im live-set zu finden sein wird. live wird "passing by" zwar das song-gerüst stellen. darüber hinaus haben wir aber genügend weitere songs, die bühnenreif sind. ...erst recht unsere ersten ganz neuen songs, die bislang nach "passing by" entstanden sind.".
arman: "zu interlude 1: der song davor, an den das interlude anknüpft, nämlich sorryful, ist ein mich persönlich sehr ergreifender song. durch seine im vergleich zu anderen songs recht schlichte instrumentierung ohne viele synthesizersounds, die den track in diesem falle unnötig aufgemotzt hätten, reduziert sich sorryful auf sein wesentliches moment, in meinen augen der text. die melancholischen harmoniefolgen unterstützen hierbei den inhalt, die selbstreflexion eines menschen, der seinen eigenen weg geht, sich darin bewusst, dabei die erwartungen der ihm nahestehenden nicht zu erfüllen. der text und die art des gesangs hinterlässt beim zuhörer das gefühl, dass der „erzähler“ das nicht gerne tut. er ist sich dessen bewusst, dass z.b. seine eltern ihn als hinter ihren erwartungen zurückbleibend sehen, vielleicht auch seinen weg einfach nicht akzeptieren und anerkennen können. ob er mit dem ihm gewählten weg erfolgreich das leben meistert oder „auf der strecke bleibt“
– das bleibt offen. wenn man nun das leben und der lebensweg als spielwiese der möglichkeiten interpretieren möchte, so ist der griff zu einem jahrmarktsmotiv nicht fern. die melancholie einer drehorgel, die auch schon im refrain von sorryful kurz vorgestellt wird und dann in interlude 1 soliert, trägt die stimmung von sorryful musikalisch in das zwischenstück. wenn nun das leben als jahrmarktmotiv weitergesponnen wird, dann ist auch das motiv von johlenen kindern offensichtlich gewählt. kinder haben ihren weg noch vor sich. sie werden im rahmen ihrer möglichkeiten unter dem hintergrund ihrer lebenserfahrung, die in der ersten lebensphase ja maßgeblich von den eltern beeinflussst wird, ihren eigenen lebensweg planen und gehen. somit stehen sie im stück quasi als prototypen des erzählers in sorryful. das interlude endet mit schweren schritten zu einer tür, die aufgeschlossen und dann zugeschlagen wird. mein inneres bild dabei ist der alte mann, der seinen lebensweg schon
fast hinter sich hat und beim beobachten der kinder über sein abgelaufenes leben sinniert. somit schliesst sich der lebenskreis mit ihm. am anfang die kinder, in der mitte der erzähler in sorryful, am ende der alte mann, der mit dem zuschlagen seiner haustür dieses kapitel der cd schliesst.
oder ist vielleicht interlude 1 einfach nur eine unnötige soundscape- spielerei, um die kinderstimmen der bandmitglieder mit auf die cd zu bannen?!!"
kai: "ganz ehrlich: wir suchten nach einer lösung, um einerseits die geringe anzahl an songs zu vertuschen und andererseits einen stimmungsvollen spannungsbogen zu spannen. bevor jetzt einer ein schild mit der aufschrift "schummelei" hochhält, halte ich entgegen, dass wir es damit vielen anderen bands wie tool, dredg usw. gleichtun. diese haben auch immer wieder kleine zwischenstücke auf dem album, die sicherlich nicht in der ipod-playlist landen, dafür aber absolut wichtig für den kontext des albums sind. und das sind "interlude one" und "two" bei uns auch. für mich sind sie kleine "durchatmer", die das album wie in kapitel teilen.
arman hat sich an "one" gesetzt und den bogen von "sorryful" weitergesponnen. ein schönes, sehr persönliches details finde ich, dass sich die stimmen unserer kinder auf dem stück wiederfinden. so kann mein sohn später mal sagen: "ich habe mit einem jahr bereits auf ner cd gesungen".
zum inhaltlichen hat arman ja bereits einiges ausgeführt. so dass ich gleich zu "two" komme. das war erst eine spontane idee von mir, die ich ein wenig zögerlich dem rest der band vorstellte. mich faszinierte die idee, einer kleinen, unbedeutenden instrumentierung mit gesprochenem text. beinahe wie hörbuch auf einem bandalbum. ich überlegte erst, einen englischen text zu verfassen, so wie ich es in allen anderen songs tue. tatsächlich sprach mich aber die idee, es in der muttersprache zu versuchen (welch toller satz!), immer mehr an. natürlich bedeutet das einen bruch im album. aber gerade das macht für mich auch einen schwer zu definierenden reiz aus. die stimme und der text wirken durch die muttersprache plötzlich viel angreifbarer. dabei ist der text nicht mehr oder weniger intim als das inhaltlich folgende "cover me" oder insbesondere "sorryful". dass ich dabei auch noch die gitarre beisteuere, war nicht unbedingt so von mir geplant, als ich das demo dazu aufnahm. tatsächlich war diese uraltfigur, die ich vor langer zeit mal auf der gitarre klimperte, erst als platzhalter gedacht. jetzt bin ich der band aber dankbar, dass sie mich mal hat machen lassen. klingt doch ganz ok.".
arman: "wenn man nach jahren des songwritings endlich an den punkt kommt, dass es zeit wird für eine aufnahme „für die ewigkeit“, dann möchte man nicht unbedingt die ältesten songs festhalten, an denen dann nach der langen zeit ihrer entstehung auch weniger herzblut hängt. daher war klar, dass überwiegend neuere songs auf die cd sollten. da wir einen in sich stimmigen tonträger kreieren wollten, sollten die songs in ihrer stimmung halbwegs zu einander passen. außerdem wollten wir uns genug ziet für die detailarbeit lassen, so dass die cd kein 14 track- longplayer werden konnte, da dies den zeitrahmen endgültig gesprengt hätte. dies als voraussetzung waren die songs im wesentlichen schnell übereinstimmend selektiert.".
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